怎么收藏中国画？
这个问题问得可真时候，昨天刚好在人民美术出版社看了场画展开幕式，聊起这个话题正好。 首先回答这个问题的核心“怎么”是带有一定功利性的疑问词。
“怎么”有怎样做、如何办的意思。在这个语境里显然指的是如何保存、打理画作，使得其寿命更长，品质更好。所以这本质上是一个技法类的问题。 而我们讨论的作品是中国画，这个“画”字其实是有问题的，它暗含了绘画作品的概念。但事实上，中国的传统书画，是区别于西方现代艺术的。它们的载体并不局限于平铺在桌子上的布或纸。中国传统艺术中的“画”字，它的本体是一种卷轴装裱好的、可披览的可移动的画。
因此我们谈论的中国画，实际上指的就是这种形式的书画作品。那么为了保护好这样的作品，我们就需要了解它的制作方法。
中国绘画最早的表现形式是帛画和漆器上的彩绘，随着纸张的发明和传播，绘于纸上开始流行起来。而把书画做成可卷裹的形式，最早是在东汉时期从西方引入的。当时传入我国的希腊罗马神话插图和古罗马帝国历史画是这样画的，
汉代后，这样的画法逐渐成为中国绘画的主流。 到了宋代，这样卷轴式的作画方法又有了改进，出现了绢本和缂丝。 不过无论是哪种材质，作画的工序都很繁复。
首先是制作画芯，要设计构图，然后再剪裁出所需要的大小，用胶将绘稿固定在白描底稿上，然后染色勾线完成画芯。 画好之后还要进行装裱。在古代，除了卷轴，还有横披(长方形)和手卷(长条形)两种样式。装裱的工序也各有不同。
现在虽然有了各种专业的装潢工具和材料，但基本上的流程还是没有变。比如我们看现当代著名画家刘海粟、徐悲鸿等的画作，大多都有其独特的装裱风格。 刘海粟喜欢用素色锦缎镶边，他的部分作品表面看上去只是普通的卷轴装，但是仔细观察就会发现，他的创作在装裱的时候留了一定的空间。 徐悲鸿则喜欢采用条幅形式，然后用黄色绸带打结。当然，他们的作品都是经得住这么“折腾”的。
总之，想要妥善地保存好古代和中早期的作品，还是要下点工夫的。 至于近现代的作品，因为材质的普遍耐用性，以及颜料、工艺的改良，使现代作品更加容易保存。但如果保存方式不当，或者环境过于燥热潮湿，也会对作品造成很大的伤害。 以上是我的答案，不知道是否完全解决了问题主体的部分疑虑呢？